Introducción
El primer libro de fotografía que recuerda la historia fue creado por uno de los pioneros del medio, William Henry Fox Talbot, quien editó el legendario “The pencil of Nature” (El lápiz de la naturaleza). Durante años, debido a la escasez de editoriales dispuestas a publicar este tipo de materiales, así como a
la ausencia de programas que promuevan su desarrollo y circulación, los libros de artistas han tenido que luchar por la atención
del público. 
Es decir, mientras que la historia de la fotografía es un canon bien establecido, menor atención se ha dirigido al fenómeno
del libro, que para muchos fotógrafos es probablemente el vehículo más significativo para enseñar su trabajo y de su visión. 
Ha sido solo en los últimos cinco años que el libro de fotografía, el Photobook, ha sido reconocido como uno de los géneros fotográficos más significativos debido a su extensión, distribución y su potencial artístico para aquellos fotógrafos que se consideran responsables de la puesta en página de sus imágenes. El creador del Photobook asume el proceso completo de la forma en que sus obras se presentan y dialogan con el espectador. Es autor, en el sentido más amplio, de un artefacto disponible para leer, ver y tocar.
En la era digital, el fotolibro, que era antes un producto al cual se accedía a través de costosos y complejos procedimientos de impresión, pasa a ser un proceso artístico accesible a todos de manera económica y sencilla. Utilizando los nuevos canales, tecnologías y vías de financiación, el fotógrafo puede controlar no solo el mensaje fundamental de la obra transmitido por las fotografías sino también su producción, distribución y difusión.

Objetivos
Familiarizarse con la producción fotográfica histórica y actual en el ámbito de los Photobooks, sus temas y repertorios, su práctica artística, su valor cultural, sus raíces en la fotografía histórica y la historia del arte, sus discursos y límites.
• Conocer las principales teorías en vigor sobre los libros de fotos, libros de artistas de ejemplares únicos o seriados, libros que fueron únicos hasta que fueron publicados y libros de ediciones independientes.
• Aprender de los más destacados fotógrafos y teóricos en este campo, de forma directa y personal.
• Familiarizarse con la práctica curatorial, de coleccionismo, conservación y modos de presentación/diseminación del libro de fotografía.
• Reflexionar sobre el papel del libro fotográfico en el mercado del arte, en comparación con libros documentales, de ficción,
de viajes, de biografías y ensayos.
• Experimentar, a través de un proyecto personal, lo que es crear una maqueta y un Dummy, apto y digno para la publicación.
• Promocionar el proyecto final a través de nuestros partners para conseguir su publicación y distribución.
• Abrir un camino en el mundo del Photobook a los participantes, a través de un network formado por los propios docentes e alumnos, instituciones colaboradoras, comisarios y la dirección del curso.

Salidas profesionales
• Fotógrafo
• Diseñador de libros de fotografía o de libros de artista
• Director Creativo
• Director de Arte
• Docente

Metodología
La propuesta del Curso de Especialización de Photobook Internacional nace en la estela del Máster Europeo de Fotografía de Autor, un curso de referencia que se basa en el entorno europeo, la excelencia del profesorado y la orientación a proyecto artístico. En el caso del Photobook Internacional, el proyecto final consiste en un Dummy para un libro de fotografía, dirigido al mercado internacional.
Contamos con primeras figuras del sector del Photobook, artistas y teóricos internacionales, de reconocida calidad académica.
Un elemento fundamental de la didáctica del curso es su orientación hacia el proyecto personal que se plasma en una maqueta lista para la publicación. Durante todo el proceso la experiencia cercana con los docentes es uno de los aspectos más enriquecedores del programa.
Las clases incluyen la discusión de textos, proyecciones de imágenes y vídeos de los autores, análisis de diseño, imagen, concepto y  producción de Photobooks de referencia, ejercicios individuales y en grupo.

Programa
Los módulos se estructuran de la forma siguiente, siempre basándose en la experiencia de los maestros y profesores invitados y asentados en la teoría y la práctica del Photobook contemporáneo:
• Historia del libro de artista y del libro de fotografía.
• Teorías de la fotografía en la cultura de la imagen.
• Edición fotográfica.
• Lectura y construcción de textos e imágenes.
• Gestión y producción proyectos fotográficos.
• Teorías de la (post) fotografía en la era digital.
• Edición, maquetación, publicación y distribución del Photobook.
Estos cursos se complementan por la tutoría personalizada en los ámbitos técnicos (informática, producción), artísticos (elaboración de conceptos artísticos, explotación de un tema, lectura de textos) y prácticos (preparación, diseño, maquetación del Dummy, difusión). La tutoría tiene importancia vital en la fase inicial del programa y en la elaboración de la maqueta final.
Además, ofrecemos un networking personalizado para los estudiantes, a través de colaboraciones con centros de arte, revistas de fotografía y comisarios internacionales.
Los cursos se imparten en dos idiomas, en inglés o en español. Es imprescindible un alto conocimiento de ambos idiomas para la matriculación. Las instalaciones del IED Madrid consisten de talleres, platós, laboratorios y equipos informáticos de última tecnología.
A diferencia de otros cursos, este programa incluye visitas organizadas a empresas, charlas con profesionales del ámbito local, participaciones en proyectos culturales y la difusión de los proyectos finales.